Archive for september, 2014

Till Ammarnäs – och vidare

Sep 17

Konten packades och vandringskängorna snörades på bland en skara film- och naturälskare i somras. Det var filmtajm i fjällen…

Medan sommarvärmen ligger kvar över hela landet passar vi på att berätta om den lilla filmfestivalen som för andra året arrangerades i Ammarnäs i juli. Läs mer på festivalens egen webbplats länken HÄR. Där kan du läsa om allt som hände under några ovanligt varma dagar i juli, på gränsen mot väglöst land och om när man visade film i den vackra kyrkan i Ammarnäs och på en plats långt, långt från biopalatsens fåtöljer, nämligen samevistet Genuja. Se fantastiska bilder i direktlänken HÄR

Till festivalen var en rad duktiga dokumentärfilmare inbjudna att visa och berätta om sina filmer. Till exempel Karin Ekberg som gjort den närgångna Att skiljas, Fredrik Lange; producent av den makalöst kreativa Freak Out och Gunilla Bresky som gjort Jag stannar tiden om Vladislav Mikosja aom bygger på unikt rörligt bildmaterial som har varit dolt där på andra sidan järnridån under lång tid, men är nu tillgängliga. Genom hans personliga historia och bildmaterialet från hans arbetsliv som fotograf för dokumentationsfilm inom militären, får man ta del av ohörda berättelser och bilder av stort estetiskt och historiskt värde som inte till leda redan setts förut.

Festivalgeneralen Johan Palmgren berättar;

- Ingeborg Holm-visningen blev i det närmaste…magisk.

-Musiken som flödade genom den vackra kyrkan, den stilla fjällnatten som diskret sänkte sig över bygden och ett drama som otroligt nog fortfarande berör, drygt hundra år efter sin tillblivelse. Publiken kom ut med tårar på kinderna.

Svenska kyrkan fanns  på olika sätt med under dessa dagar, bland annat som visningsarena för just den film som Johan Palmgren nämner ovan, nämligen Victor Sjöströms mycket inflytelserika stumfilm Ingeborg Holm från 1913. En filmatisering av Nils Kroks roman med samma namn. Visningen i Ammarnäs kyrka fick också en extra dimension genom livemusik.

Filmen Ingeborg Holm uppväckte många känslor när den kom för 101 år sedan, och den skapade debattvågor som låg i linje med den redan omfattade kritiken av rådande lagstiftning inom fattigvården. I debatten önskade man förändring och utbyggnad av fattigvårdslagstiftningen, vilket sker några år senare, då bland annat rotegång och fattigauktioner förbjuds.

Törs man hoppas på en tredje festival nästa sommar med fler visningar av klassiker och nya filmer i enastående miljö?

 

Charlotte Wells

Handläggare för kulturfrågor, Kyrkokansliet

Filed Under: Okategoriserad

På bio och i SVT – Filmen om Pantrarna i Biskopsgården

Sep 12

muralmaalning pantrarJag är fan en panter av Leo Palmestål, Anders Rundberg och Jennifer Jerez blev årets vinnare av Angelos- Svenska kyrkans filmpris. Filmen har sin egentliga biopremiär under hösten, läs mer här. Imorgon lördag visas den i Uppsala, med efterföljande debatt, som en del av Kulturnatten. Samma dag sänds den för andra gången i SVT kl 16.45 i SVT 2, i en något nedkortad version under namnet Förortens pantrar. Förortens pantrar finns också tillgänglig i SVT Play.

I filmen hörs röster från förorten. Deras egna berättelser om hur uppgivenhet bytts mot engagemang och vilja till förändring kommer fram. En omskakande film som samtidigt är fylld av hopp om något annat, något bättre.

Läs mer om filmen på filmens egen webbsida

Leo Palmestål, Jennifer Jerez och Anders Rundberg och Angelos-statyetten

 

 

Charlotte Wells

Handläggare för kulturfrågor, Kyrkokansliet

Filed Under: Nyhet

Moraliska vägval i stenöknen

Sep 8

Tomas Axelson kommenterar här vinnaren av det interreligiösa filmpriset i Venedig – Loin des Hommes.

Loin des hommes

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vid prisutdelningarna i Venedig föll både den protestantiska filmorganisationen Interfilms jurybeslut liksom den katolska filmorganisationen Signis val på den fransk-algeriska filmen Loin des hommes (2014). Historien bygger på en kort novell av nobelpristagaren Albert Camus och utspelar sig i Algeriet 1954 under uppmarschen till den algeriska befrielsekriget mot det franska kolonialstyret. Den unge regissören David Oelhoffen har lyckats skapa en berättelse som fångar individens existentiella val inför mötet med en främling. Hänfaller man åt stereotypa föreställningar om ”den andre” utifrån dennes kulturella eller religiösa traditioner eller lyckas man se främlingen som individ? I berättelsen uppstår hårt tryck från omgivningen och nedärvda traditioner som vill behandla de två huvudpersonerna som fiender. Men fransmannen Daru (spelad av Viggo Mortensen) och algeriern Mohamed (Reda Kateb) visar sig har mer gemensamt med varandras grundattityder till livet och detta överbryggar det avstånd som omgivningen försöker tvinga på dem utifrån deras respektive kulturella bakgrund. Filmen blir på det sättet en parabel om individens ansvar att se på främlingen – inte utifrån gruppidentitet – utan som sin nästa i varje unik situation.

Filmens existentiella tema blir extra framlyft av dess vissuella inramning i det algeriska landskapets stenöken där de moraliska vägvalen blir skarpa och utmejslade. Den här filmen tror jag också kan fungera som en kommentar till vår samtid och olika diskussioner, både på filmfestivaler och i kyrkliga filmvisningar.

 

Juryn i Venedig. Från vänster Ralf Meister, Karsten Kvisarius, Anita Sasarky Nipah och Tomas Axelson.

Juryn i Venedig. Från vänster biskop Ralf Meister (delvis skymd), Karsten Kvisarius, Anita Sasarky Nipah och Tomas Axelson.

Tomas Axelson

ThD/Universitetslektor i religionsvetenskap med medieinriktning

Högskolan Dalarna

 

Filed Under: Filmtips, krönika

Interreligiösa filmpriset i Venedig

Sep 6

Den ekumeniska juryn vid Filmfestivalen i Venedig har nu enats kring vilken film som får det 4:e INTERFILM-priset för främjande av interreligiös dialog.

far-from-men-loin-des-hommes-venicePriset går till den franska filmen Loin des Hommes (2014) av David Oelhoffen.

Juryns motivering:

With the film Loin des hommes (2014), based on an Albert Camus story, director David Oelhoffen tells a parable of human relationship overcoming hostility. Two men share a common faith in mutual dignity even though coming from different religious and cultural background and a unique friendship develops across cultural barriers. The director has managed to accomplish a film of clarity and ethical accuracy set in a striking Algerian landscape. The film displays the existential choice in every time to question corrupted cultural norms, prejudices and hatred. David Oelhoffens story provides a call to approve equality and life, acknowledging the other as your neighbour.

 

words with godsVid sidan av denna så vill juryn lyfta en film utom tävlan, nämligen filmen Words With Gods, som Tomas Axelson redan skrivit om här på filmbloggen.  Juryn menar att filmen visar den komplexa mångfalden av religion och tro som finns i olika kulturer och samhällen. Och vidare skriver de; ”The power and the strength, the ambivalence and the danger, the consolation and hope of religion are put in 9 different short stories directed by significant directors. This film is even more as a personal statement or a religious information about living faith, it is also a project for working on religious dialogue and tolerance.”

Juryn avslutar pressmedelandet med ett citat från Albert Camus Nobelpristal från 1957;

Each generation doubtless feels called upon to reform the world. Mine knows that it will not reform it, but its task is perhaps even greater. It consists in preventing the world from destroying itself”.

Juryn vid 71st Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica har varit

Tomas Axelson, Sverige

Ralf Meister, Tyskland – Juryns ordförande

Anita Nipah, Italien

 

 

Charlotte Wells

Handläggare för kulturfrågor, Kyrkokansliet

 

 

Filed Under: Nyhet

Roy Andersson och Sveriges dag i Venedig!

Sep 3

Nu har Roy Anderssons nya film haft galapremiär i Venedig. Vår representant i juryn för det ekumeniska filmpriset i Venedig, Tomas Axelson, var där. 

 

Roy på röda mattan. Foto: Tomas Axelson

Roy på röda mattan. Foto: Tomas Axelson

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Idag presenterades Roy Andersson sin nya film En duva satt på en gren och funderade på tillvaron för Venedigfestivalens stora publik. Roy på presskonferens in VeniceUndervisningen av filmen kom den internationella publiken i stämning och både skrattade och faktiskt också applåderade åt vissa scener mitt i filmen. Som vid jazzkonserter när något särskilt lyckat solo får en varm applåd. Att döma av festivalpubliken så fungerade filmen och det kom också till uttryck under presskonferensen där många tackade Roy för sin nya film. Roy Andersson fick förklara hur denna film är löst uppfattad som den senaste delen av en trilogi, som börjades med Sånger från andra våningen (2000) och fortsatte med Du levande (2007). Filmen känns omedelbart igen som en Roy Andersson med sina bleksminkade äldre skådespelare som agerar lite sävligt och med stram enkelhet. Roy förklarade hur han ville hålla fast vid den fasta kameran och skapa tablåliknande scener med långa tagningar och mycket händelser inom själva bildramen, en film rik på bildinnehåll. – Jag är inspirerad av stora målarna, Brueghel, Rembrandt men också den tyske 30-talskonstnären Otto Dix med sin speciella färgskala.

 

Huvudrollsinnehavarna i En duva in VeniceFilmen i sig handlar om två relativt misslyckade försäljare av skämtartiklar. Deras huvudprodukter är löständer i plast, den klassiska skrattpåsen och en ansiktsmask med endast en tand. Under mottagningen efter filmen visade de två huvudrollsinnehavarna, Holger Andersson och Nils Westblom, prov på karaktärernas uppgivna humor och såg måttligt imponerade ut av filmfestivalen och smokingen de hade på sig. – Ett par brallor och en t-shirt hade väl räckt bra, sa Holger.

 

Jag kunde inte låta bli att följa Roy Anderssons entourage när de klev in i de kolsvarta festivalbilarna och åkte en kort sträcka på 80 meter, klev ur och besteg den röda mattan. Svenska filminstitutets Anna Serner fanns också på plats när Roy representerade Sverige med denna enda film i tävlingens prestigefulla urval. Av 1700 filmer är det endast 55 filmer utvalda till huvudtävlingen och på lördag avgörs om Roy Andersson lyckas knipa det Gyllene Lejonet, Il Leone d’Or.

 

 

 

Tomas Axelson

ThD/Universitetslektor i religionsvetenskap med medieinriktning

Assistant professor Religious Studies & Media, Högskolan Dalarna

Filed Under: krönika

Cape Nostalgia

Sep 3

Den Ekumeniska juryn, utsedd av SIGNIS och INTERFILM, vid den 38:e World Film Festival Montréal 2014, har för 36:e året i obruten följd delat ut sitt pris vid festivalen. Detta år heter vinnaren Cape Nostalgia (Fushigi Na Misaki No Monogatari) av den japanske regissören Izuru Naroshima.

Juryns motivering:

This is a gentle, high quality film about great moments of life – loss, love, friendship, and community in a Japanese coastal village. With humor and depth, the film celebrates humanity quietly and serenely. The photography is excellent, the direction assured and the film well balanced. In its conclusion, the movie moves away from nostalgia to embrace life.

Särskilt omnämnande fick filmen Melody av Bernard Bellefroid (Belgien/Frankrike/Luxemburg).

Motivering:

A struggling young woman decides to become a surrogate mother, and she is accepted by a businesswoman, who has longed for her own child. The film explores sensitively the different facets of motherhood and affirms strongly the importance of bonding and maternal commitment. The movie has quality direction, dialogue and acting.

Juryn i Montréal 2014:

Karin W.Achtelstetter, Toronto (Kanada/Tyskland), Denyse Muller, Arles (Frankrike, juryordförande), Peter Sheehan, Brisbane (Australien)samt Tony Spence, Washington DC (USA)

Läs gärna mer om INTERFILM

eller om festivalen i Montréal

 

Filed Under: Nyhet